Творческие фестивали Варшавы созданы не только для того, чтобы дать шанс юным талантам заявить о себе, но и сделать искусство доступным и понятным каждому. По количеству разнообразных фестивалей в польской столице сразу понимаешь – способные горожане просто живут прекрасным и даже если у них нет особого дара, все равно любят наслаждаться музыкой, книгами, художественными выставками и спортивными достижениями своих земляков. Фестиваль «Варшавская осень» был создан в середине 20-го века и его главной целью стало познакомить варшавян поближе с волшебным миром музыки, пишет warsawski.eu.
Главные факты о фестивале и чем он особенный?
В 1956 году два известных польских композитора Тадеуш Берд и Казимеж Сероцкий решили создать в родном городе фестиваль, где свои музыкальные таланты могли показать варшавяне, жители других городов и стран. Согласно идее композиторов, фестиваль должен быть посвящен современной музыке. Впервые о планах положить начало международному фестивалю Берд и Сероцкий заговорили на форуме Союза польских композиторов в 1955 году.
Первый фестиваль «Варшавская осень» прошел в столице в период с 10 по 20 октября 1956 и совпал с либерализацией в стране. В нем приняли участие Венский симфонический оркестр, оркестр французского радио и музыкальные коллективы из соцлагеря. «Варшавская осень» стала проводиться ежегодно с 1957 года, только в 1982 из-за военного положения в Польше он был отменен. Очень долгое время «Варшавской осени» не было подобных во всей Восточной и Центральной Европе, а до 1990-х он был одним из немногих мероприятий, доступным для жителей СССР. На фестивале исполнялся ряд концертов представителей из разных стран и кроме молодых певцов и музыкантов участвовали в фестивале также выдающиеся личности из разных уголков мира. Там можно было услышать композиции Пьера Булеза, Джона Кейджа, Бруно Мадерны и многие другие. Во времена Польской народной республики «Варшавская осень» имела очень важное значение для польских деятелей искусства, позволяя им поддерживать контакт с коллегами из других стран. С первых лет своего существования ведущую роль в фестивале играла авангардная современная музыка, а классические композиции занимали очень небольшую часть репертуара.
С тех пор форма и концепция этого популярного мероприятия претерпела некоторые изменения. В начале истории “Варшавской осени” концерты проходили преимущественно в Варшавской филармонии или дворцах культуры, а впоследствии певцы, композиторы и музыканты в рамках фестиваля начали выступать почти всюду: спортивных залах, заводах и в клубах.
Опера на варшавском фестивале
59-й фестиваль «Варшавская осень», проведенный в 2016 году, удивил многих, ведь его главной темой была опера. Это был первый раз в истории фестиваля, именно это и вызвало большой ажиотаж у любителей музыки. Анна Керкош, одна из организаторов, рассказала, что для 59-го фестиваля было характерно сочетание новаторства и традиций как в сложных мультимедийных композициях, так и в детских операх. Однако было то, что осталось привычным в “Варшавской осени” в 2016, например, новые, интересные звучания, импровизированные рассказы, оригинальные сюжеты и использование “странных” предметов для получения определенного звука – организаторы рассказали, что акцент на последнем любят ценители trash music.
На фестивале состоялось много премьер, особенно запомнились зрителям «Волшебная гора» Павла Микетина, детская опера Ярослава Сивинского «Молчаливая рыбка», «Шоссе в никуда» Ольги Нойвит. Также в рамках мероприятия прошли детские мастер-классы от польских композиторов, где мастера рассказывали малышам об истории польской музыки, как звучат разные музыкальные инструменты, откуда берется наш собственный голос и как о нем заботиться.